100×100×100cm，2006年，OCAT深圳馆收藏

2003年，艺术家盛海在斯德哥尔摩开始创作以人与环境关系为主题的“大地诗歌”系列，《一立方米》这件作品是“大地诗歌”系列的一部分。

艺术家说：“我们的环境是一个由空间、时间、思想和观念构成的场，这里没有开始也没有终结。每个人都与周边环境和其他人发生着相互的作用。”他将世界看作是一个由相互依赖的因素所构成的系统。一个立方的透明空间建构了一个微型的生态系统，随着时间的推移，气候和环境的变化，这个微小的生态系统不断地发生着变化。

Bàng!

05《前置图像—深圳》

▲ 《前置图像—深圳》

姚明峰、王叶子，装置，不锈钢、镜面电镀漆、腐蚀刻

200×140×50cm，2018年，OCAT深圳馆收藏

“前置图像”来源于德语词Vorbild，原意是模型或典范。德国哲学家、人类学家托马斯马乔（Thomas Macho）在脸部崇拜的语境下，将“Vorbild”定义为“前置图像”，指强行出现在我们眼前的公众人物的脸的图像。

在深圳OCAT工作室驻地期间，艺术家通过人脸识别、数据可视化编程等方式，将 600多张由市民自主拍摄并存储于公共手机店样机的图像，提取出自拍照的年龄、性别和微表情等信息，再将这些虚拟的数据整合、建模，最终生成一个放置于公共空间的景观雕塑，借此探讨自拍现象以及公共与个人之间的关系。

Bàng!

06《钻出牛角尖》

▲《钻出牛角尖》

林辉华，装置，铁钢丝、铁棒

416×350×212cm，2017年，OCAT深圳馆收藏

艺术家设计了两条在中间相遇的路线，一条是入口，一条是出口，一进一出给人不会相遇的错觉，如同在奥维多圣帕特里克之井（pozzon di San Patrizio），两条螺旋路径相互之间互不干扰。这件作品是马来西亚籍华裔艺术家林辉华捐赠给OCAT深圳馆的装置作品，如今呈现在深圳华侨城创意文化园南区，邀请观众以一种游戏模式参与其中。

Bàng!

07《蝙蝠计划》

▲ 《蝙蝠计划》

黄永砅，装置，钢板

860×350×1060cm，2003年，OCAT深圳馆收藏

《蝙蝠计划》这件作品是艺术家黄永砅为2001年“被移植的现场——第四届深圳当代雕塑艺术展”提交的作品，展览的机缘使这件艺术家特别创作的大型装置作品得以实现。

这件作品后来成为OCAT成立之初希望打造一个当代艺术的“航空港”和关于“起飞”理念的意象来源：“我们准备如何‘起飞'首先取决于我们用什么样的态度、资源和方法去建造这样一个机场和一架飞机。”《蝙蝠计划》是OCAT深圳馆第一件重要藏品。

Bàng!

08《风景中的风景》

▲《风景中的风景》

安娜和巴特里克·普瓦赫，装置，铸铁、石头

500x600cm (箭头370cm)，2001年，何香凝美术馆收藏

这件作品由不同的元素组成，巨大的铁框、铸铁箭头和一组岩石，它们共同构成了一道独特的风景，而铁框又框住了其中一部分岩石风景，从而创造了“风景中的风景”。那枚插在花岗岩石上的箭头，就像在一条逐渐消失的线上画了一个点，让观众的视线可以沿着一个方向看去，石头上刻着遗忘，记录着忘却和记忆。这件作品与艺术家组合安娜和巴特克·普瓦赫（Anne and Patrick Poirier）过去的创作一脉相承。

Bàng!

09《波涛之上·地平线》

▲ 《波涛之上·地平线》

丹尼尔·布伦（Daniel Buren），装置，混凝土

尺寸可变，2001年，何香凝美术馆收藏

这件作品由多根涂有不同颜色线条的柱体构成，每根柱子的顶部平面都画有黑白等宽的线条，它们看起来整齐划一，似乎是地平线上的标记。这件作品是艺术家在深圳实地考察后，结合华侨城生态广场的地理位置和生态特点进行在地创作的装置作品。

这些柱子就像“蘑菇”一样，在花园一般的绿地上和树荫下，突然长出来，艺术家用以比喻像“蘑菇”一样冒出来的高层建筑，也暗喻深圳这座新兴城市惊人的生长。

Bàng!

10《地门2号》

文章来源：《艺术研究》 网址: http://www.ysyjzz.cn/zonghexinwen/2021/0820/1788.html

上一篇：雕刻艺术实践中的不断探索，福州名家何马玉雕
下一篇：三峡博物馆展出敦煌壁画艺术精品受欢迎